「藍調」是美國唯一的原生種音樂，是來自底層的力量！「藍調」是搖滾樂、靈魂樂、嘻哈、饒舌等現代流行音樂的前身。我們身為現代人，不能不認識它！從「藍調」出發，主持人沈鴻元、蘇重帶您一起了解二十世紀後流行音樂的一切脈絡。

無論您是日出而作、日落而息的生活模式，或是晝伏夜出的夜貓子！就讓音樂舒緩您白天壓力過後的情緒，穩定您夜裡清醒時的思緒！

行亦禪，坐亦禪，音樂讓您神往，韻律讓您超然…

「孩子的大玩偶」由誰來扮演，最適當？誰不想當一位「孩子願意主動親近」的爸爸？

願意陪伴孩子的男人，最帥！媽媽們，您同意這句話嗎？

週末清晨，適合暫時放下緊張情緒，慢放生活步調，讓您的心靈，煥然一新！

孩子是寶，是希望，也是未來！
愛樂電台，視如己出，己所不欲，勿施於人！
「音樂塗鴉國」，小朋友最沒有壓力的音樂課，吳逸芳姐姐歡喜鬥陣！

【貝多芬：第七號、第八號交響曲】

自從貝多芬創作具有標題的交響曲「英雄」、「田園」 之後，有些自作聰明的人，就想為這首「第七號交響曲」加上標題或註解。有人說它象徵著政治革命，有人說它描寫古代西班牙勇敢的摩爾族，更有人說它是皇宮裡 嬪妃的夢境。不管如何，這些千奇百怪的想法，都為這首作品增添許多話題。它雖然沒有響亮的標題，但早已成為許多人心目中，貝多芬最令人激賞的樂曲。

兩分鐘的音樂，是短曲小品，卻能讓我們隨著樂思穿梭古今、飛越百川。
樂起，興起。在這片刻，流洩的音符將帶你徜徉樂興之時、幻想之境...。

這集時光旅人節目，有一個特別的主題，要為你播放全部都是六零年代，從西元1960年到 1969年，每年的年終排行榜第一與第二名的歌曲，也讓大家回憶，當年最受歡迎的歌曲是怎樣的音樂，也可以從中間感受到音樂的演進，以及人類人文的發展。

詳細播出曲目如下：
American Top 40：Casey Kasem

Theme from A Summer Place：Percy Faith
He'll have to Go：Jim Reeves
Tossing and Turning ：Bobby Lewis
I Fall to Pieces：Patsy Cline
Stranger On The Shore：Acker Bilk
I Can't Stop Loving You：Ray Charles
Surfing USA：The Beach Boys
The End of The World：Skeeter Davis
I Want to Hold Your Hand：The Beatles
She Loves You：The Beatles
Wooly Bully：Sam & Sham & The Pharoahs
I Can't Help Myself：Four Tops
California Dreamin'：The Mamas & The Papas
96 Tears：? & The Mysterians
To Sir With Love：Lulu
The Letter：The Box Tops
Hey Jude：The Beatles
Love Is Blue：Paul Mauriat
Sugar, Sugar：The Archies
Aquarius/Let The Sunshine In：The 5th Dimension

【TT Friends】
Come Sail Away：Styx
The Girl From Yesterday：Eagles

【JK Corner】
Honesty：Billy Joel
Anniversary Song：JK

【希望之聲－2016年波昂國際貝多芬音樂節】

俄羅斯的第四大城市葉卡捷琳堡(Yekaterinburg)，位於烏拉山脈東麗麓。它是俄羅斯的交通樞紐、工業基地，卻也是末代沙皇一家滅門的城市。然而，悲劇色彩並未壟罩這座冰冷的城市。於西元2008年成立的「葉卡捷琳堡愛樂合唱團(Symphonic Chorus of the Yekaterinburg Philharmonic)」，以演唱俄羅斯民謠與俄國作曲家的聲樂作品，為這座城市帶來希望之聲。在2016年，「葉卡捷琳堡愛樂合唱團」來到德國波昂巡迴演出。他們將帶來哪些歌曲，展現俄羅斯的本土特色呢？今天的節目中和您分享！

【播出曲目】

Sergei Rachmaninoff: Excerpts from 'The Great Evening and Morning Praise' from the Nighttime Vigil, op. 37
Alexander Arkhangelsky: Choral concerto 'I Think of the Day of Wrath'
Pavel Chesnokov: Blessed is the Man, from the Nighttime Vigil, op. 44, No. 2
Modest Mussorgsky: The Angel Cried Out
Georgy Sviridov: The Bells of Twilight from the choral concerto 'The Pushkin Wreath'
Georgy Sviridov: Holy Love from the three chorals to Tolstoy's tragedy 'Czar Fedor Ivanovich'
Pavel Chesnokov: God is With Us, op. 40, No. 6
Pjotr Ilyich Tchaikovsky: Piano Trio in A Minor, op. 50
Mikhail Glinka/Mili Balakirev: The Venetian Night
Alexander Dargomyzhsky: The Storm Covers the Sky With Darkness
Alexander Varlamov: Why Should I Live Alone and Grieve?
Sergei Taneyev: See, What Darkness, from Twelve Choral Pieces, op. 27
Anton Rubinstein: The Mountaintops, from Twelve Songs, op. 48
Alexander Alyabiev: Nightingale
Valery Gavrilin: Two movements from 'The Bells'
Russian folk song: In the Dark Forest
Russian folk song: Oh, the Field
Russian folk song: The Heather is Everywhere
Russian folk song: The Broom
Russian folk song: The Twelve Robbers
Russian folk song: Barynya
Sergei Rachmaninoff: We Praise Thee

經典名盤 Master in the Studio《 From Yesterday to Penny Lane 從昨日到潘尼巷 》

您能夠想像披頭四的音樂以阿根廷探戈的風格呈現嗎？

在1995年推出極為成功的披頭四音樂專輯之後，瑞典古典吉他家索爾徹睽違五年，在2000年再次推出以披頭四音樂為主題的專輯。這次除了展現吉他獨奏的魅力，更邀請了挪威知名班多鈕手風琴演奏家 Per Arne Glorvigen 攜手合作（Glovigen曾與小提琴大師克萊曼合組 Astor Quartet 探戈四重奏樂團、並灌錄多張專輯），也收錄了古巴吉他大師 Leo Brouwer 布勞威爾以披頭四七首經典歌曲發想的「披頭四協奏曲」，融合現代吉他語彙與拉丁舞曲節奏。而披頭四合作多年的製作人 Sir George Martin 爵士更是將難得的創作曲「 Three American Sketches 三首美國素描」交給索爾徹以吉他獨奏與弦樂團的形式做改編演奏。

更豐富的配器、更多元的跨界改編，加上發燒級的錄音效果，使得這張專輯再次成為索爾徹唱片事業的經典代表作。

【偉大歷史女性鋼琴家】

巴西鋼琴家泰利雅費蘿(Magda Tagliaferro, 1893~1986)早年以天才兒童成名，並在許多偉大音樂家的推薦之下，來到了巴黎音樂學院學習鋼琴。無論是演奏的技巧或是內涵，都令人驚奇連連，就連巴西作曲家魏拉-羅伯士(Heitor Villa-Lobos, 1887~1959)也忍不住讚嘆，並與她合作「巴西狂歡節的孩子王」。
究竟這位巴西女鋼琴家的演奏有什麼魅力？本集節目不容錯過，保證跟您以往聽過的不一樣！

※本節目獲教育部終身學習經費補助※

【蔡欣欣教授與歌仔戲旦角張孟逸，唱一曲玄奘法師的身世】

提起玄奘法師，
大家一定立刻聯想到他前往西天取經的冒險旅程，
以及身邊孫悟空、豬八戒、沙悟淨三個徒弟，
然而偉人的誕生似乎總要搭配著異相與傳說，
玄奘法師又有什麼樣特別的身世呢?

不只是崑曲節目，
政大中文系蔡欣欣教授，歌仔戲旦角演員張孟逸，
就從一齣精采的外台老戲《三藏出世》開始說起，
跟您聊聊歌仔戲舞台的傳承與再生。

※本節目由建國工程文化藝術基金會贊助播出

【傳奇大師現場重現－普希金美術館「十二月之夜音樂節」李希特與卡岡演出莫札特小提琴奏鳴曲】


西元1950年代世界兩大強權冷戰時期，蘇聯的演奏家出國巡迴，風靡全世界，但是到了西元1980年代，熱潮是否還能延續？
普希金美術館「十二月之夜」音樂節在1981年創設，當時小提琴家大衛‧歐伊斯特拉赫(David Oistrakh, 1908~1974)已經過世，大提琴家羅斯托波維契(Mstislav Rostropovich, 1927~2007)已經因為政治因素被蘇聯驅逐出境，因此除了藝術總監鋼琴家李希特(Sviatoslav Richter, 1915~1997)，是冷戰時期第一世代的領軍人物，其餘參與演出的都是相對年輕的新世代。
在李希特和歐伊斯特拉赫搭檔的時代，他曾經表示「小提琴家卡岡(Oleg Kagan, 1946~1990)是歐伊斯特拉赫最傑出的學生」，「如果有機會，我想和他合作莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart, 1756~1791)！」
李希特的計劃成真，西元1982年李希特和卡岡合作演出莫札特，不僅在蘇聯境內巡迴，更在普希金美術館留下許多精彩的演出紀錄，也被認為是當時蘇聯檔案局中，最珍貴的收藏之一。