艾靈頓公爵說：「沒有搖擺，就沒有爵士！」
菜鳥帕克說：「你若不置身其中，就無法演奏出真正的爵士！」

金鐘獎主持人，「臺灣爵士一哥」沈鴻元，盡情搖擺，經典回顧！

無論您是日出而作、日落而息的生活模式，或是晝伏夜出的夜貓子！就讓音樂舒緩您白天壓力過後的情緒，穩定您夜裡清醒時的思緒！

行亦禪，坐亦禪，音樂讓您神往，韻律讓您超然...

週末清晨，適合暫時放下緊張情緒，慢放生活步調，讓您的心靈，煥然一新！

【貝多芬：第一、二號「拉茲莫夫斯基」弦樂四重奏】

西元1806年，貝多芬受到當時俄國派駐維也納的外交使節拉茲莫夫斯基的委託，完成了作品編號59號的弦樂四重奏作品。拉茲莫夫斯基同時也是一位藝術文化推廣者，在他派駐維也納的二十年期間，網羅了傑出的演奏家，組成當時全歐洲首屈一指的弦樂四重奏團，並且透過委託創作的方式，催生出貝多芬這部作品。這三首「拉茲莫夫斯基弦樂四重奏」，屬於貝多芬弦樂四重奏的中期代表作，他透挑戰了弦樂四重奏形式的各種可能性，不僅繼承了古典時期的音樂美學，還擴大音樂格局，將樂器的表現力提升到前所未有的境界。

兩分鐘的音樂，是短曲小品，卻能讓我們隨著樂思穿梭古今、飛越百川。
樂起，興起。在這片刻，流洩的音符將帶你徜徉樂興之時、幻想之境...。

這集時光旅人節目中要和大家玩ㄧ次數字遊戲，在三個單元中將為你播放歌名裡，從數字1到20的曲子，每個數字各一首，共有20首曲目與大家分享 。

【後疫情時代音樂會 — 羅蘭賽克車站音樂節】

位在萊茵河畔的「羅蘭塞克車站」，曾經在西元十八世紀作為波昂和科隆之間的交通樞紐。如今，這座舊火車站雖然已經除役，但每年在此舉辦的「羅蘭塞克音樂節 (Rolandseck Festival)」，依然讓它蓬蓽生輝。
然而在新冠疫情時代，許多音樂活動都因為「社交距離」，必須控管觀眾人數，羅蘭塞克音樂節也不例外：它無法再現過去擁擠的車站大廳，只能邀請少量觀眾參加，並改以十九世紀的沙龍音樂會呈現。
僅管如此，但主辦單位和音樂家們，卻不認為他們的演出可以因此打折。因此，身為音樂總監的俄國鋼琴家艾琳娜．芭斯基洛娃 (Elena Bashkirova)，邀請了德國巴倫波因-薩伊德音樂學院的優秀音樂家們，準備為現場難得的觀眾，帶來難忘的演出！
本週「世界音樂會」節目，帶您聽見這群優秀的音樂家們，如何在疫情中堅持對音樂的執著，並且在羅蘭塞克車站的「沙龍音樂會」上，讓所有的樂迷驚嘆不已！

【演出曲目】

Wolfgang Amadeus Mozart: Piano concerto No. 13 in C Major, K. 415
Ludwig van Beethoven: String Quartet No. 11 in F Minor, op. 95
Ernest Chausson: Concerto for violin, piano and string quartet
Ludwig van Beethoven: Piano trio No. 7 in B-flat Major, op. 97

經典名盤 Master in the Studio《 J.S.Bach：Works for Guitar 不只是魯特琴 》

巴赫曾經創作四首為魯特大鍵琴所寫的組曲與一首前奏、賦格與快板，近代古典吉他彈奏者必練的經典曲目，而西班牙大師賽歌維亞承襲達雷加、尤貝特等前人改編巴赫作品的典範，於1935年在巴黎首演自己改編的「夏康舞曲」轟動樂壇，也開啟更多巴赫音樂吉他化的可能性。
德國吉他家霍普斯塔克 Tilman Hoppstock 在唱片公司 Christophorus 建議下，將1979年至2001年間的錄音重新集結整理，於2014年出版雙CD的巴赫音樂專輯，其中包含四首魯特琴組曲、鍵盤組曲、管風琴奏鳴曲，以及長笛奏鳴曲等精彩曲目，演奏形式更從吉他獨奏、吉他二重奏，到巴洛克五弦大提琴與吉他二重奏，透過精準、獨具風格的編曲，邀請的客席演奏家都是多年深厚默契的好友，最後加上霍普斯塔克驚人的演奏能力與動人的音樂詮釋，再次成功地以讓人意想不到的配器聲響，滿足樂迷的視聽享受。同時由德國出版社 Prim-Musikverlag Darmstadt 出版的多首編曲樂譜，也成為研究吉他表現巴赫音樂的重要文獻。

【你來不及參與的鋼琴黃金年代】

波蘭鋼琴家Josef Hofmann（Józef K. Hofmann，1876-1957）出生於波蘭第二大城Kraków，5歲就登台演出、10歲舉行全歐洲巡迴。曾是Moritz Moszkowski（1854-1925）的學生，也是Anton Rubinstein（1829-1894）唯一收過的私人學生。他是Curtis音樂學院創立時第一任鋼琴系主任，後來更於1927～1938年擔任校長。Rachmaninoff（1873-1943）在1909年發表的第三號鋼琴協奏曲Op. 30，就是題獻給Hofmann，不過後者卻因為不喜歡這部作品而從未演奏過。

本集節目以1938年4月7日Hofmann在Casimir Hall（以他父親、鋼琴家Kazimierz Hofmann命名，現Field Concert Hall）舉辦的最後一場Curtis校內獨奏會為主軸， 這集介紹了後半場的Chopin、Stojowski、Schubert，以及Hofmann自己作曲的Penguine。

【崑大班陳治平談《火判》的淨行之美】

生旦淨末丑，
淨，就是舞台上我們俗稱的花臉，
但為什麼臉上色彩最多，
人物性格最粗曠，
武打身段最複雜的這個行當，
會被人稱作是乾淨的淨字呢?

不只是崑曲節目，
特邀崑大班淨行名家陳治平，
以他的舞台名作「九蓮燈‧火判」為題，
為您精彩說戲，
更深入剖析淨行表演的舞台精隨。

※本節目由建國工程文化藝術基金會贊助播出

十五歲的傳奇！
【傳奇大師現場重現─蘇聯鋼琴家紀辛未滿十五歲之前的莫斯科音樂會現場轉播紀錄】

西元1984年蘇聯還未解體之前，藉著宣布1986年「第八屆柴可夫斯基國際大賽」規則的機會，向全世界展現了一位不可思議的鋼琴演奏家，他也是少數愛樂者「親眼看著他成長」的「神童」演奏家紀辛(Yevgeny Kissin, b.1971)。
透過蘇聯媒體的刻意宣傳，沒有參加任何比賽，紀辛迅速成為全世界爭相邀請的明星，西元1985年開始進行世界巡迴，當時，全世界都在觀察，這位天才神童能夠走到哪一步。
六歲開始就讀蘇聯最著名的葛涅辛音樂天才學校(Gnessin School of Music)，十歲就公開演出莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart, 1756~1791)D 小調第二十號鋼琴協奏曲，在莫斯科早就已經是家喻戶曉的獨奏家，透過他十五歲以前在莫斯科的幾場現場演出，或許就可以了解這位鋼琴家，為什麼能到了到二十一世紀仍然盛名不衰！