「藍調」是美國唯一的原生種音樂，是來自底層的力量！「藍調」是搖滾樂、靈魂樂、嘻哈、饒舌等現代流行音樂的前身。我們身為現代人，不能不認識它！從「藍調」出發，主持人沈鴻元、蘇重帶您一起了解二十世紀後流行音樂的一切脈絡。

無論您是日出而作、日落而息的生活模式，或是晝伏夜出的夜貓子！就讓音樂舒緩您白天壓力過後的情緒，穩定您夜裡清醒時的思緒！

行亦禪，坐亦禪，音樂讓您神往，韻律讓您超然…

週末清晨，適合暫時放下緊張情緒，慢放生活步調，讓您的心靈，煥然一新！

孩子是寶，是希望，也是未來！
愛樂電台，視如己出，己所不欲，勿施於人！
「音樂塗鴉國」，小朋友最沒有壓力的音樂課，吳逸芳姐姐歡喜鬥陣！

音樂就在你身邊：我愛月亮
月亮總是給人很多的想像，也讓藝術家們擁有無限的創作靈感，一起來聽聽愛月亮的作曲家們，寫給月亮的情歌吧！

● 音樂百寶箱：作曲家故事—貝多芬的羅曼史
貝多芬的給愛麗絲，傳說是寫給沒有辦法修成正果的戀人泰瑞莎....關於貝多芬，還有哪些浪漫的愛情故事呢？

● 我是愛樂小DJ：
前進校園，邀請石牌國小的愛樂小DJ介紹喜愛的音樂。

※本節目獲教育部補助媒體製作刊播※

【華格納：沃森東克之歌、齊格菲牧歌、崔斯坦與伊索德】

如果十九世紀就有狗仔隊，他們絕對不會放過這一集節目的主角。音樂史上，有位爭議不斷的作曲家，他不但到處借錢，還總是愛上朋友的妻子，甚至他還說過：「女性，就是人生中的音樂！」因為豐富的感情生活，他也得到了許多創作的靈感，而這位令人又愛又恨的作曲家，就是華格納！本次節目，將向您介紹華格納的三部作品─沃森東克之歌、齊格菲牧歌、崔斯坦與伊索德。

兩分鐘的音樂，是短曲小品，卻能讓我們隨著樂思穿梭古今、飛越百川。
樂起，興起。在這片刻，流洩的音符將帶你徜徉樂興之時、幻想之境...。

本週時光旅人節目，經典歌曲單元要與你分享七首歌名裡有「Young(年輕)」的曲子，從年代六零年到九零年都有，非常適合我們這種有一顆年輕的心的時光旅人。
另外，還要介紹兩位主題歌手，也是主持人姚仁恭的偶像Don Mclean，以及英國歌手、樂壇長青樹Elton John ，以及他們各六、七首，你比較少在廣播節目聽到的曲子。

【音樂相對論─八橋音樂節】

Bernd Alois Zimmermann，是在西德時期最具代表性的現代作曲家。他的創作手法廣泛，更有一套自己的「音樂哲學」。他受到愛因斯坦以及華格納的啟發，認為時間是立體的，而音樂可以讓聽者在一個時間點同時體驗「過去」與「未來」，並且感受到一個浩大球狀的空間感。
繁文理論不及備載，或許用聽的最快！本次節目，跟您分享2018年德國科隆的八橋音樂節現場，來探索二十一世紀的「音樂相對論」。

播出曲目：

Richard Wagner: Ride of the Valkyries from 'The Valkyrie' Overture to Parsifal (excerpt)
York Holler: Viola concerto
Bernd Alois Zimmermann Die Soldaten (The Soldiers),
Music for King Ubu's Suppers
Johann Sebastian Bach: Ich will den Kreuzstab gerne tragen, BWV 56

西班牙音樂開始對法國音樂產生影響大約開始於十九世紀中葉，當時包括阿爾貝尼士在內的多位西班牙音樂家逐漸活躍於法國乃至於歐洲大陸。而印象樂派的代表作曲家德布西、拉威爾在作品當中，更是經常取材自西班牙音樂元素；在西班牙大師法雅的眼中，德布西雖然從未到過西班牙，但是他筆下所描繪的景象，卻依然流露出濃郁道地的西班牙風格，蘊含著驚人的想像力與創造力。而出生於法國法國西南部極為靠近西班牙邊境邊境村莊的拉威爾，其母親本身即具有西班牙血統，他的《波麗露》、《西班牙狂想曲》等多部經典之作，展現了他對西班牙音樂語彙的鍾愛。ChromaDuo 吉他二重奏於2016年推出以德布西、拉威爾兩位作曲家精選作品的專輯計畫，收錄《孩子的天地》鋼琴組曲、《阿拉貝斯克》、《月光》、《小丑的晨歌》等精彩作品，以精妙的編曲加上古典吉他華麗多變的音色，為這些樂迷熟悉的音樂帶來令人驚喜的嶄新面貌。

【你來不及參與的鋼琴黃金年代】

俄羅斯作曲家Sergei Rachmaninoff（1873-1943） 在二十世紀後浪漫巨匠的大眾印象裡，除了許多偉大的作品之外，他在世時也是位技術高超的當代知名鋼琴家。父母皆會演奏鋼琴，1882年就讀聖彼得堡音樂學院，1885年轉往莫斯科拜師Zverev（1833-1893）習琴，與同為作曲家兼鋼琴家的Scriabin（1872-1915）是同學。兩年後獲得獎學金進入莫斯科音樂院高等科，和聲學師事Arensky（1861-1906）、對位法師事Taneyev（1856-1915），鋼琴師事Liszt（1811-1886）入門弟子、同時也是親表哥的Siloti（1863-1945）。
1891年7月完成第一號鋼琴協奏曲並題獻給老師Siloti，1892年個人預期必定失敗的畢業製作、歌劇《阿列科》首演大獲成功，除了獲得Tchaikovsky（1840-1893）的稱讚之外，也讓他同時以鋼琴、作曲兩項史上最高成績的榮譽畢業。1897年第一號交響曲首演失敗大受打擊並陷入心理疾病停筆數年，後因心理醫師Dahl（1860-1939）才逐漸康復，1901年完成第二號鋼琴協奏曲正是題獻給Dahl，首演成功並斬獲Glinka大獎。
二十世紀初陸陸續續在俄歐巡演並成為名指揮家，1908年第二號交響曲各地首演回響熱烈，更二度獲得Glinka大獎。1909年首次前往美國巡演，為此撰寫第三號鋼琴協奏曲，首演成功後兩個月又回到紐約與Mahler（1860-1911）合作演出此曲。
1917年俄國同年經歷二月、十月革命後，四十四歲時無奈離開俄羅斯，為了養家活口，他只能在餘下二十五年的人生裡將主要職業從作曲更改為鋼琴演出。他的作品情感豐沛，鋼琴作品更是技巧艱難，那他本人的那雙大手會如何演奏他自己的作品呢？

【東華大學朱嘉雯教授談元雜劇「相國寺公孫合汗衫」】

熟悉古典戲曲或小說的人一定都知道，
失散多年的親人或愛侶再次相逢，
一定要有個能讓彼此相認的信物，
它可能是面破成兩半的鏡子，可能是對拆開的玉珮，
但，一件破汗衫，竟然也成了相認的信物。

本週不只是崑曲節目，
東華大學國際紅學中心朱嘉雯教授，
就從一件塵封十八年，撕開兩半的舊汗衫說起，
跟你說個元雜劇「相國寺公孫合汗衫」的故事。

※ 本節目由「建國工程文化藝術基金會」贊助播出。 ※

【頂尖樂團經典音樂會─NHK觀眾票選年度最佳音樂會，2022年布隆姆史泰特指揮馬勒「第九號交響曲」】

樂團的進步，還要有好的聽眾？NHK交響在二十一世紀開始新的策略，並且讓觀眾更有參與感。
NHK交響針對樂季內容請購票觀眾進行票選，並透過實際銷售量及觀眾投票結果，選出樂季觀眾最愛音樂會，並將轉播內容製作成「(非賣品)N響會員特典」光碟CD，做為下個樂季的贊助會員贈品。一來增加延續贊助會員資格的意願，二來持續幾年的發行，招攬來更多新的會員。
老指揮家的布隆姆史泰特(Herbert Blomstedt, b.1927)，在2022年(94歲)和NHK交響演出馬勒第九號交響曲，而這個演出，不僅是當年觀眾的最愛，這張被當作紀念品的錄音，在二手市場甚至被炒作到日幣六位數的價格。
馬勒的第九號交響曲，常常被當作「告別」的暗示，還有很多指揮在生命最後都喜歡演出的布魯克納第七號交響曲，剛好是布隆姆史泰特近十年極常演出的曲目，包括曾經和他合作過的樂團，都希望和他一起演出相同的曲目。有沒有可能，他已經脫離的「告別」的刻板印象？所以，每個音樂廳都想邀請他演出這個「脫俗」的馬勒第九號交響曲？