這是一封提早二十五年出現的遺書,貝多芬絕大部分重要作品都在此之後問世。
貝多芬(Ludwig van Beethoven, 1770~1827)作品編號31的三首鋼琴奏鳴曲，創作於西元1801年至1802年間，這三部作品同時著手，各自展現截然不同的風格。「G大調第十六號鋼琴奏鳴曲」最為淺顯，具有親和力。「小調第十七號鋼琴奏鳴曲」因為「暴風雨」的別稱，不只知名度比較高，更是鋼琴家們必備的基本曲目之一。至於「降E大調第十八號鋼琴奏鳴曲」，則是實驗性較高的作品，其中處處顯示了貝多芬急於突破傳統的企圖心。
以「降E大調第十八號鋼琴奏鳴曲」為例，在樂曲架構安排上，貝多芬捨棄了之前四樂章形式奏鳴曲「快板－慢板－小步舞曲－輪旋曲」的格式，他把其中的慢板樂章，改以「詼諧曲」形式表現。如此一來，這首作品從頭到尾，始終處在輕快流暢的節奏之下，整體表現出明朗活潑的曲趣。 附帶一提，貝多芬在「詼諧曲」樂章所採用的模式，並非傳統三拍子、三段式的架構，而是兩拍子的奏鳴曲式，其中還加入強烈的節奏感，塑造緊迫盯人的戲劇效果。 整體而言，「降E大調第十八號鋼琴奏鳴曲」就像貝多芬在創作交響曲所展現的實驗精神，除了有類似「第五號交響曲」所使用的動機音型之外，關於詼諧曲樂章的安排，也有他的獨到巧思與企圖心，並且為他在這之後一連串的經典作品，打下了創作基礎。
西元1804年，貝多芬(Ludwig van Beethoven, 1770~1827)完成第二十二號鋼琴奏鳴曲的創作。這段時間裡，他的思緒集中在創作歌劇「費黛里奧」，只能利用構思歌劇的空檔，譜寫本首樂曲，此外又因為夾在「熱情」與「華德斯坦」這兩大奏鳴曲中，所以使得這首小型的奏鳴曲就相形失色許多。以至於研究者向來給予貶抑、負面的意見居多，例如「這部作品只是音符的遊戲」、「因為專心於歌劇的創作而寫不出好東西」等等，向來少有善意的肯定。
這首二樂章的鋼琴奏鳴曲，並沒有任何題獻對象，樂譜在西元1806年曾經以「第五十一號奏鳴曲，作品54」的名義出版，當中的作品編號54並沒有問題，但為什麼是「第五十一號」，研究者卻仍然百思不得其解，有人曾經將貝多芬在波昂時期創作的奏鳴曲式作品加以排序，卻沒有得到答案。作曲家本人的創作手稿目前仍下落不明。
