《專家一致推薦，錯過不再！》

正如「金蘋果」之名，義大利金蘋果樂團（Il Pomo d’Oro）的演奏，明亮、飽滿、層次分明，一出聲便令人難忘——真的，有夠好聽。

那麼，專家怎麼看這支當今最受矚目的古樂團之一？

台灣知名古樂團「微光古樂集」團長、古樂專家 蔣皓任 現身說法，深入解析金蘋果樂團何以在國際樂壇掀起如此強烈的共鳴。

成立於2012年的金蘋果樂團，在短短十餘年間已成為全球最活躍、也最具代表性的古樂團之一。

樂團音樂總監 Francesco Corti，現任教於巴塞爾古樂學院，為當代最頂尖的大鍵琴演奏家之一，其演奏幾近無懈可擊，兼具高度技巧與強烈音樂性。

Corti 在帶領金蘋果樂團時，成功將自身精湛的技術與高度綻放的音樂表現，深度融合進整個樂團的聲響之中，使金蘋果展現出極為鮮明的風格，充滿義大利性格、外放而熱情，卻不失細膩與層次。

此外，Corti 對團員的選擇極為講究，總是邀集最能詮釋其音樂理念、且在各自樂器領域中表現出眾的演奏家。正因如此，金蘋果樂團不僅在技巧上無可挑剔，更在音樂表達上形成高度一致、極具說服力的整體聲音。

蔣皓任如此形容，「他們真的就像名字一樣，來自義大利的那顆金蘋果，耀眼、成熟，令人一聽難忘！」

《奧林斯基的魅力在哪裡？這場音樂會的曲目有何特別之處？最想對聽眾說的是？》

這場音樂會之所以難得， 關鍵在於三個同時到位、缺一不可的元素── 歌手、樂團，以及曲目本身。

首先，假聲男高音奧林斯基（Jakub Józef Orliński） 無疑是當代最受矚目的巴洛克歌手之一。 他不僅外型亮眼，更以高度技巧與戲劇感染力， 重新定義今日舞台上的假聲男高音形象。 然而，真正成就這場音樂會的，並不只是歌手， 而是與他並肩演出的樂團，以及精心策劃的曲目內容。

本場演出聚焦於十七世紀初期、巴洛克音樂剛誕生的年代。 那是一個歌劇方興未艾的時代， 音樂與戲劇、語言、情感緊密結合。當時的演唱方式並非單純「唱歌」， 而更接近「以聲音說話」── 貼近自然人聲，強調語意與情緒的傳達。

許多作曲技法至今仍被廣泛運用， 不論在古典音樂、爵士，甚至流行音樂中皆可見其影響。 透過這些作品，聽眾能清楚感受到： 那些我們覺得「好聽」的音樂元素， 在音樂史上究竟從何而來。

蔣皓任也特別強調， 奧林斯基的舞台形象與音樂氣質， 令人聯想到十八世紀義大利歌劇院中備受追捧的明星歌手。 假聲男高音在巴洛克時代本就是舞台核心， 而歌手的聲音狀態與職業巔峰卻相當短暫── 這樣的藝術家，每一次演出，都是不可複製的當下。

此外，本次合作的樂團採用早期巴洛克編制， 演奏多種在台灣極少有機會現場聽見的歷史樂器， 為音樂增添獨特的色彩與層次。 這不只是一場音樂會， 更是一趟回到巴洛克誕生現場的聲音之旅。

蔣皓任誠摯推薦：
「當這樣的歌手、這樣的樂團、這樣的曲目同時出現在眼前，唯一要做的，就是走進音樂廳，好好聽。因為，真的每聽一次，就少一次。」

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